1900年坐落於大稻埕的旗亭東薈芳，是當時家喻戶曉的藝文沙龍之一，政商名流展現其身份象徵之地。CHARINYEH用折衷設計的藝術，將日治時代初期東薈芳的畫面透過服裝描繪出來，再次展現出台灣文化的多元樣貌及時代風華。
CRY AW2020
現代人對於時間的概念皆由古學者劃分的一天二十四小時制而來，方便規律地在現代文明社會運作，但時間並非只是手錶上的數字哪麼簡單。我們相信時間，其實是空間性的。是由很多不同的「當下」所串聯組合而成的，而時間的長短，則是依心分別而有的。 逝去的時間會變成歷史，敬時愛日，與時間並肩且勇往直前。「It’s Time For_______」這個句子由你來填空。
CHARINYEH SS2020
靈感意識深入十八世紀前海上貿易繁榮的台灣，夕陽下戎克船與西洋帆船絡繹不絕的在港口游移，洋商湧入台灣帶著商業資本開辦商管洋行，清末開埠正式打開台灣與世界接軌的大門。
CRY SS2020
夏天穿著長洋裝漫步在花園裡，看著七彩的蝴蝶環繞著蝴蝶蘭翩翩飛舞，多麼閒情雅致。好像這一刻就能夠忘了庸庸碌碌的日常，拋下許多煩惱讓心好好享受片刻的悠閒。C R Y 2020春夏靈感汲取於蝴蝶蘭，透過手繪圖案、特殊圓花瓣版型及柔美的馬卡龍色系譜出一季優美的春夏系列。
CHARINYEH AW2019
走過台灣歷史不同時代轉換衝擊下的歌仔戲，曾被扭曲並壓抑了表演形式與空間，在歷代藝師努力傳承下，才得以重新凝聚再次展現的傳統民間藝術。
褪色的色彩，呈現低調哀愁卻又安靜堅定的演化過程，並融合戲臺服飾元素：早期老歌仔、和服與漢服，述說在壓抑服從的背後，為實現理念的堅韌意志與樂觀進取之精神。
CRY AW2019
用西方世界的星座、塔羅及設計師常使用的量尺、針線包…等元素，來轉述充滿神秘色彩的奇幻占星術。
Coming soon
COMING SOON
CHARINYEH SS2019
電影訴說的是虛幻，還是真實?
而我們生活在真實裡，亦或一切只是虛幻?
回朔到1982，台灣電影新浪潮開始的年代，當時新銳導演們追求真實，反叛當時國片流行的健康寫實風格，利用鏡頭影像拆解媒體包裝過的彩色糖衣，看似歡樂又和平的社會，壓抑著許多無奈情緒。
CRY SS2019
私宅，賦予了獨處有了新的意義。隨意地翻著書、一杯茶的時間放空，將許久未碰的畫架在陽光灑下的窗邊擺好，提起畫筆，隨意地畫著、有意或無意地畫出記憶中那份自在。
穿著，不為了討好，是為了表達自己是誰。
CHARINYEH AW2018
宇宙孕育萬物生命，賦予人類情感、溫度，學習與自然共存，所衍生的信仰文化，隱含著天地人文間對大地、自然，共存共榮的精神，更是團結人與人情感的牽線。
藉由「陣頭」闡述大自然、生命、文化靈性，以官將首、八家將、宋江陣為引線，傳遞人與自然間的尊重、共生、平等。